•在《游戏角色设计》课程中完成从概念草图到角色立绘的全流程，作品《暗夜猎手》被收录为教学案例，锻炼了角色造型与色彩搭配的实战能力。
•课余参与校际“幻想生物设计大赛”，凭借作品《星芒精灵》获最佳创意奖，强化了角色表情、动态与光影刻画的技巧。
•担任学院动漫社副社长，组织两期“角色设计工作坊”，主题涵盖角色性格塑造与服饰细节，累计指导30余名成员完成原创角色，提升团队协作与教学能力。
•毕业设计《异质共生》系列角色融合机械与生物元素，被选为学校优秀作品并参展杭州青年艺术展，获得设计公司关注，积累了作品集核心内容。
•- 负责公司旗下多款手游的2D角色原画设计，结合游戏题材与世界观，独立完成从草图到上色的完整流程，涵盖角色体型、服饰、配饰及表情，累计产出角色60余个，其中40个被正式版本采用。
•- 与策划、程序团队紧密配合，根据性能反馈调整角色细节（如剪影识别度、颜色分区），确保在移动端有清晰表现的同时保留美术细节。
•- 参与季度美术风格研讨会，主动分享角色设计中的色彩心理学与剪影设计技巧，协助团队统一角色风格，提升整体产出效率。
•- 主导公司一款放置类新游的2D角色设计，带领3人小组完成从概念草图到最终定稿的全流程，重点把控角色在Q版风格下的识别度与趣味性，最终角色在玩家调研中好感度达88%。
•- 定期分析畅销榜同类游戏的视觉趋势，撰写《角色设计月度趋势报告》，提出的“夸张化表情+低饱和度色彩”方案被新项目采纳，使角色在一期测试中辨识度提升35%。
•- 主导制定2D角色原画标准化流程（含配色规范、线稿精度要求、出图命名规则），使团队角色平均修改次数从4.2次降至2.5次，效率提升约40%。
•- 项目为一款科幻题材RPG手游，负责主角及核心NPC的角色原画设计。
•- 根据剧情中“星能战士”的设定，设计出融合赛博朋克与东方元素的角色造型，强调科技感与人文气质的平衡，共完成主角、3个伙伴及3个反派的完整设计，角色在宣发视频中曝光量超200万。
•- 通过分层配色（主色/辅色/点缀色）与动态姿势设计，使角色在静止立绘与战斗动作中均保持视觉张力，项目上线后角色相关话题在社区讨论占比达35%。
•- 参与一款休闲挂机类卡牌游戏的角色原画设计，核心定位为“治愈系Q版”。
•- 针对游戏轻度、碎片化特点，设计出20个职业角色（含5个主角、15个支援角色），强调角色在方寸屏幕上的辨识度与可爱度，通过增大眼睛比例、简化肢体线条、采用柔和暖色系，使得角色记忆点突出。
•- 上线后角色在社交媒体上的二创表情包数量超10万张，首月流水约3000万，项目组评估角色原画对用户留存贡献度约18%。
Photoshop / CSP / Procreate 角色设计基础积累:
坚持每日绘制动态速写与人体结构练习，累计完成500+张速写，重点攻克透视与肌肉解剖，显著提升角色动态表现力与造型准确度。
建立个人服饰文化素材库，系统分析维多利亚时期、唐朝、和风等历史阶段的服装剪裁与纹样，在角色设计中融入文化符号，增强叙事深度与辨识度。
探索AI绘画工具（如Midjourney、Stable Diffusion）在角色原画前期设计中的应用，通过生成多种风格草图快速迭代，再结合手绘细化，将创意输出效率提升30%。
