AMAZING RESUME
188****9275niu****@***.com北京28男古风游戏原画设计师在职北京15k-25k •深入研习了角色原画设计、场景概念设计与中国画技法等核心课程，并选修了《中国古代神话与民间美术》专题，有效夯实了古风角色与场景的创作底蕴。
•主导完成毕业设计《敦煌·飞天乐舞》系列角色概念，尝试将敦煌壁画中的飘带动态与岩彩质感融入CG厚涂流程，作品获校级优秀毕业设计并入选全国数字艺术设计大赛静态作品展。
星辰游戏工作室 - 游戏美术部知名游戏公司创新能力强
2018.07-2021.03
古风游戏原画设计师角色概念设计古风视觉开发原画设定
北京
•• 主导公司仙侠题材项目的角色概念设计，从世界观底层出发构建角色视觉体系。在《剑魄琴心》项目中，完成了40余个角色原画，涵盖宗门弟子、散修、妖魔等阵营，为每个角色设计了独特的法器、妆容与服饰纹样，确保阵营辨识度与文化考据并重。
•• 参与大型国风场景原画绘制，与团队共同打造“云梦泽”动态场景。通过实地采风收集喀斯特地貌与古村寨素材，利用虚实结合的笔法勾勒出云雾缭绕的悬空栈道与古藤老树，该场景成为游戏首个宣传片的背景核心。
•• 跟进美术资产在引擎中的落地，与TA、模型师协作优化PBR材质表现，推动面料质感与金属做旧效果达到原画预期，使角色在游戏内光照下能保留手绘的韵味。
古风游戏原画设计师原画质量把控美术团队建设多部门协同
北京
•• 在《长安幻世录》项目中，主笔关键NPC与主角皮肤的原画设计，从唐传奇与敦煌壁画中提取色彩与造型元素，设计出20余套高精度角色原画，其中5套被用作海外发行海报，有效提升了游戏的文化辨识度。
•• 梳理并升级了部门原画设计规范，建立“古风元素参考库”与“色彩情绪板”工作流，并组织每月古风技法研习会，分享水墨晕染、铁线描等传统技法在数字绘画中的应用，团队整体人设稿的石材与布料表现力显著增强。
•• 根据玩家社区反馈和埋点数据，主动发起角色视觉迭代，针对角色在多人同屏时的剪影辨识问题，优化了肩甲、披风等轮廓设计，使角色在战场中的分辩率提升明显，玩家投票满意度上升25%。
•《剑魄琴心》是一款融合神话与武侠的开放世界游戏。项目期间，我担任核心角色原画，负责构建三大阵营的视觉生态。
•深入研读《山海经》与道家典籍，将传统神话中的异兽、法器进行现代化解构，设计出兼具古韵与时尚感的角色造型。例如，为一位琴师角色设计了以焦尾琴为原型的背饰，琴身裂纹中透出微光，暗示其隐藏身份。
•与战斗策划、特效团队紧密配合，确保角色的技能动作与服饰、武器动态一致。如琴师释放“弦音破阵”时，我预先绘制了音波扩散的视觉引导线稿，帮助特效同学快速对齐风格，最终实现极为流畅的视听同步。
•项目上线后，“琴师”角色登上同人创作热度榜前三，游戏首月注册用户突破300万，角色原画获得玩家“每一个细节都在讲故事”的评价。
•《水墨姑苏》是一款以江南园林为背景的解谜类游戏，主打沉浸式东方美学体验。
•我负责全部场景原画，为了精准还原园林的“一步一景”，多次前往苏州拙政园、留园进行测绘与速写，收集了超过800张素材。绘制了“沧浪亭”核心场景，通过虚实相生的构图，让玩家在二维画面中感受到空间纵深与水光潋滟。
•在色彩上，大胆采用宣纸底色与矿物颜料数字化调色，以石青、赭石、钛白为主色调，营造出“雨过天青云破处”的意境。该场景被用于游戏启动界面，使游戏在测试期就积累了极高的期待值。
•与3D场景团队共同攻克了水墨渲染风格在引擎中的还原难题，通过手绘贴图叠加顶点着色，最终使场景在移动端上实现了90%以上的原画质感还原，成为公司内部技术分享的经典案例。
我痴迷于水墨丹青中流淌的东方气韵，渴望用画笔在游戏世界里复活那些被岁月打磨的古典美感。我习惯带着考据的眼光去观察传统服饰的褶皱、古建筑的飞檐翘角，将文化符号提炼成视觉语言，而非简单堆砌元素。在创作中，我对角色神韵与场景氛围的把握尤为执着，愿意反复推敲一笔一划，直到画面自己开始讲故事。乐于分享，也善于倾听，相信好的设计诞生于碰撞与默契之中，希望为古风游戏注入更多有灵魂的笔墨。
古风考据与复原实践:
定期临摹《洛神赋图》《簪花仕女图》等传世名作，深入揣摩线条韵律与设色程式，提炼可应用于角色造型的古典美学法则。
加入古风器物复原小组，考证唐代金银器与宋代瓷器的纹样特征，并将之转化为游戏角色的配饰设计，积累了大量可直接引用的细节素材。
将研习成果汇编为《古风元素视觉手册》，在团队内部共享，为多个游戏项目提供了严谨的考据支持与风格参考。
